Vaderdag

Gedichten halen je naar het nu. Dat laat zich prachtig combineren met tafelen, theedrinken en andere fijne dingen in het leven. Een adempauze even. We zoeken bij Plint naar die momenten. Dat er even niets moet. Dat er ruimte is voor een gedicht. Ons servies ‘Poëten aan tafel’ is er voor gemaakt.

Eerlijk gemaakt.
Met de hand gedrukt op een kussensloop van eerlijk katoen.
(en niet aan de andere kant van de wereld, maar gewoon bij Plint om de hoek)

Soms is een schilder niet alleen een schilder, maar ook een getuige van een tijd waarin alles verandert. Jacques-Louis David (1748 - 1825) was zo’n schilder. Hij leefde in een tijd waarin Frankrijk en misschien wel de hele wereld opnieuw werd uitgevonden. Koningen verloren hun macht. Nieuwe leiders stonden op. Mensen hadden het over vrijheid, gelijkheid en broederschap en namen geen genoegen met minder. Napoleon begreep dat als geen ander. In zijn leger werd je bevorderd omdat je iets kon, niet omdat je de juiste achternaam had. Zijn soldaten volgden hem trouw. Over de Alpen, naar elke veldslag. Op de voorkant van deze DADA zie je het ruiterportret dat de beroemde Franse schilder Jacques-Louis David in 1800 van hem maakte. We zien Napoleon Bonaparte op het hoogtepunt van zijn roem, en er was geen weg terug. In mei 1804 werd Napoleon keizer en daarmee kwam een einde aan de Eerste Franse Republiek. David, ooit een overtuigd republikein, werd benoemd tot Premier peintre de l’Empereur, de eerste schilder van de keizer. Hij schilderde de kroning van Napoleon op een doek van meer dan zes meter hoog en 10 meter breed. Een huzarenstukje, en een waar meesterwerk. Maar toch werd het ruiterportret een van de beroemdste politieke portretten aller tijden. Het is geen toeval dat het sindsdien vaak is herhaald, gekopieerd en bewerkt. In deze DADA vertellen we er meer over. Op de achterkant van deze DADA zie je de enorme muurschildering van street artist Tristan Eaton, gemaakt in 2014 in de Rue du Chevaleret in Parijs. Met de titel The Revolution Will Be Trivialized, dat wil zeggen De revolutie zal gebanaliseerd worden, herinnert de kunstenaar ons eraan dat Napoleon de Franse Revolutie uiteindelijk de rug toekeerde en keizer werd. Een beslissend moment in de geschiedenis, door David vereeuwigd.

In deze DADA zie je hoe een schilder in het oog van een revolutie terechtkwam en hoe een schilderij een verhaal vertelt — een verhaal dat al meer dan tweehonderd jaar wordt verteld, en nog altijd herhaald wordt.

Op onze poëzieposters worden de mooiste, beste en leukste gedichten gecombineerd met werk van beeldend kunstenaars en illustratoren. Gedichten en beeldenden van bekende namen en aanstormend talent . We maken de poëzieposters voor alle leeftijden. Er zijn poëzieposters voor kinderen of voor mensen jong van geest - ook zijn er poëzieposters die wat serieuzer en diepgaander van aard zijn.

Poëzieposters van Plint worden hoogwaardig gedrukt op een mooi mat en stevig papier, met FSC keurmerk.

Lascaux is een van de belangrijkste archeologische vindplaatsen van de wereld. Bij toeval ontdekt, zoals dat meestal gaat. Door 4 vrienden, net 18 jaar oud. 

Stel je voor ... Je woont in de Dordogne in Frankrijk. Het is 1940. De oorlog is verklaard, maar al het geweld nog op veilige afstand. Een mooie nazomerdag. Je loopt met je hond Robot in het bos. Hij gaat achter een konijn aan, maar die weet te ontsnappen in een gat onder een omgewaaide boom. Je probeert het konijn met steentjes uit het hol te jagen, maar die laat zich niet meer zien. De steentjes vallen zo’n eind naar beneden dat je nieuwsgierig wordt. Je hebt niks bij je om het gat groter te maken. Je gaat later die dag met drie vrienden terug. Met een mes maken jullie het gat groter. Samen halen jullie rotsen, boomwortels en zelfs de resten van een dode ezel uit het gat. Eindelijk is er een smalle opening. Je  wurmt je naar binnen, glijdt van een steile helling af. Als je weer rechtop staat, roep je je vrienden dat het veilig is. Je schijnt ze bij met de lamp die je bij je had. En dan gebeurt het! Als jullie omhoog kijken, zie je wat later de grootste archeologische ontdekking van de eeuw zou worden: stieren, herten, paarden, geschilderd op de grotwanden in zwart, oker en rood. 

“We hoopten een schat te vinden, maar zoiets groots hadden we niet verwacht”, zou een van de vier vrienden later vertellen. “Het was een wonder. Zo groot, zo indrukwekkend, we waren er helemaal van in de war.” 

Indrukwekkend is het zeker. 

En groot ook. 

Je ontdekt het in deze DADA! 

Op onze poëzieposters worden de mooiste, beste en leukste gedichten gecombineerd met werk van beeldend kunstenaars en illustratoren. Gedichten en beelden van bekende namen en aanstormend talent. We maken de poëzieposters voor alle leeftijden. Er zijn poëzieposters voor kinderen of voor mensen jong van geest - ook zijn er poëzieposters die wat serieuzer en diepgaander van aard zijn.

Poëzieposters van Plint worden hoogwaardig gedrukt op een mooi mat en stevig papier, met FSC keurmerk.

Sandro Botticelli (1445-1510) was tijdens zijn leven een van de beroemdste kunstenaars van Italië. Hij had gewerkt voor de familie De’ Medici, de paus, de hertog van Urbino en graaf van Montefeltro. Hij had schilderijen gemaakt waar tot ver buiten Florence over gesproken werd. Toen hij stierf, was hij een vergeten kunstenaar. De familie De’ Medici, de mensen die hem beroemd hadden gemaakt, raakten door politieke ontwikkelingen uit de gratie en daardoor Botticelli zelf ook. Pas drie eeuwen later werd zijn werk herontdekt. Tegenwoordig is zijn werk weer heel beroemd en behoren zijn schilderijen tot de topstukken van het Uffizi, het beroemde museum in Florence - de stad waar Botticelli zijn hele leven woonde en werkte. Daar mogen we natuurlijk nu even niet naar toe, maar op Gelukkig is er ook Art Google: een site waarop miljoenen kunstwerken uit musea wereldwijd haarscherp te bekijken zijn, gewoon thuis, achter je computer. Er staan maar liefst 62 kunstwerken van Botticelli op. En je kunt er zelfs een virtueel rondje in het Uffizi maken.

Het kopiëren van kunst is zo oud als de kunst zelf. Al in de oudheid maakten kunstenaars kopieën van beroemde beelden om ze te bewaren of te bestuderen. Veel van wat wij nu kennen van de Griekse beeldhouwkunst, zijn Romeinse kopieën van originelen die verloren zijn gegaan.

In de middeleeuwen en de renaissance was het kopiëren een belangrijk onderdeel van de opleiding van kunstenaars. Leerlingen in een atelier leerden hun vak door het werk van hun meester heel precies na te tekenen of na te schilderen. Zo leerden ze technieken, compositie en kleurgebruik begrijpen. Soms dienden die kopieën als studie, soms als commercieel product voor verzamelaars.  

Pas in de 19e en 20e eeuw werd originaliteit een essentieel kenmerk van kunst. Toch bleef het kopiëren belangrijk: studenten van kunstacademies trokken naar musea om beroemde schilderijen te natekenen. Moderne kunstenaars als Picasso en Andy Warhol lieten zich inspireren door bestaande beelden en onderzochten juist de grens tussen origineel en kopie. Er zullen altijd mensen zijn die die grens overgaan. Wie eenmaal zo goed kan schilderen als beroemde kunstenaars, maar geen succes heeft met eigen werk, voelt zich misschien snel miskend. Dan wordt een kopie een vervalsing en dat is strafbaar, en terecht.

Tegenwoordig roept het kopiëren van kunst weer nieuwe vragen op, vooral door auteursrecht en de komst van AI. Maar het blijft ook een vorm van leren, eren en begrijpen. Elke kopie vertelt iets over hoe we naar kunst kijken — toen én nu. 

Toon Tellegen schreef het gedicht speciaal voor ons met de hand.
 

Eerlijk gemaakt.
Met de hand gedrukt op een kussensloop van eerlijk katoen.
(en niet aan de andere kant van de wereld, maar gewoon bij Plint om de hoek).

Gedichten halen je naar het nu. Dat laat zich prachtig combineren met tafelen, theedrinken en andere fijne dingen in het leven. Een adempauze even. We zoeken bij Plint naar die momenten. Dat er even niets moet. Dat er ruimte is voor een gedicht. Ons servies ‘Poëten aan tafel’ is er voor gemaakt.

Gedichten halen je naar het nu. Dat laat zich prachtig combineren met tafelen, theedrinken en andere fijne dingen in het leven. Een adempauze even. We zoeken bij Plint naar die momenten. Dat er even niets moet. Dat er ruimte is voor een gedicht. Ons servies ‘Poëten aan tafel’ is er voor gemaakt.

Nieuw in onze populaire serie Bijzondere Bloemlezingen is deze bloemlezing ik zie de zee met bijna 100 zeegedichten van bijna 70 dichters, gecombineerd met zeegezichten van beeldend kunstenaar Anke Roder. 

Gedichten over aanmaningen uit Texel (alle schelpen onmiddelijk terug!), over dagen zo grijs als haring, een aflandige dag en tenen in de branding. Over water halen uit de zee, lichtjaren staren en altijd onderweg zijn & thuiskomen. Een heerlijk boek - de wind waait zo je hoofd in ;-)

Prachtig vormgegeven, en zacht van kleur en inhoud. Linnen kaft, met foliedruk en buikbandje | gebonden, met leeslintje. Met register op titel en naam dichters, en uitvoerige bronvermelding.