Een DADA over de kunst van nu - van deze tijd - jouw tijd! Die is meestal, dat zie je al aan de omslag van deze DADA, duidelijk anders dan de kunst van vroeger. Je hoeft geen kunstkenner te zijn om te zien dat hedendaagse kunst heel anders is dan de Nachtwacht bijvoorbeeld. Maar toch is ook ooit de Nachtwacht hedendaags geweest. In 1642 was het hedendaags... Het was ook nieuw en anders dan alle andere schilderijen uit die tijd want vernieuwers zijn er altijd geweest. Zo schilderden de impressionisten niet meer in het atelier maar direct buiten in de natuur. Dat betekende een andere manier van werken. Snel schilderen met verf uit tubes, ongemengd. Dat alleen al maakte de schilderijen anders. Later kwam Vincent van Gogh, Picasso... en ook daar stopte het niet. De kunst zou nog verder worden ontleed en teruggebracht tot de kern door kunstenaars als Malevich en Mondriaan. Die laatste had zelfs niet meer nodig dan horizontale en verticale lijnen en een paar kleuren om een hele nieuwe stijl te ontwikkelen. Kunststromingen ontstonden: ontdekkingen die door een geniale kunstenaar in gang werden gezet en verder ontwikkeld. De ene stroming volgde de andere in een steeds hoger tempo op. Het impressionisme, het dadaïsme, kubisme, expressionisme, de Stijl, futurisme, surrealisme, conceptuele kunst, minimal art, pop art, modernisme en zo kunnen we nog wel even doorgaan. Inmiddels kunnen we terugkijken op al die kunststromingen van de vorige eeuw. In de ene stroming stond de vorm centraal, in de andere draaide het vooral om kleur en sinds Marcel Duchamp en het dadaïsme is er ook kunst waarin vooral de idee achter een kunstwerk belangrijk is. Die drie mogelijkheden gaven kunstenaars een ongekende vrijheid om hun eigen stijl te ontwikkelen.

En zo zijn we zo maar beland in het nu, bij de kunst van onze eigen tijd. Er zijn niet zo 1-2-3 allerlei kunststromingen te ontdekken die elkaar steeds maar weer opvolgen. Het is soms lastig grote lijnen te zien in de hedendaagse kunst. We kunnen er nog niet op terugkijken. Over honderd jaar weten ze vast meer dan wij nu. Is het duidelijk wie de echte grote kunstenaars van onze tijd waren. Wie belangrijk waren voor de kunst die hierna komt. Wij nog niet. We staan er middenin. De moderne technieken van deze tijd bieden ook kunstenaars allerlei nieuwe mogelijkheden. Kunstenaars als Bill Viola en Nam June Paik gebruiken film en video in hun werk. Olafur Eliasson werkt met licht en benevelingsmachines, HeHe met lasersprojecties. Bovendien is de wereld tegenwoordig kleiner dan ooit. Film, foto, internet: alles kan de wereld over en als het moet ook snel. Dat maakt de hedendaagse kunstwereld internationaler dan vroeger. De Japanse kunstenaar Murakami en de Chinese Lin Yilin behoren tot de top van de hedendaagse kunstwereld. Humor speelt een rol in de hedendaagse kunst - er mag gelachen worden. Het werk van de Italiaanse kunstenaar Cattelan is onmiskenbaar grappig. Andere kunstenaars zoeken juist weerstand. Willen dat je je ongemakkelijk voelt. De Engelse kunstenaar Damien Hirst kan dat als geen ander. En hoewel misschien niemand meer zo boos wordt als de kunstkenners in de tijd van de impressionisten, voel je je misschien soms een beetje ongemakkelijk bij hedendaagse kunst. Omdat je niet weet wat je ziet, niet weet wat je er van moet vinden. Hedendaagse kunst kan ontregelen. Je confronteren met de manier waarop je denkt te weten hoe de wereld in elkaar zit. Meestal is dat het moment waarop het interessant wordt. Dus loop niet meteen weg als je het niet meteen snapt. Laat je uitdagen, overrompelen, verrassen. Blijf kijken, verder dan je neus lang is. Ontdek. En geniet! Veel plezier met deze DADA.